Wszystkie wydarzenia

Hiiibrand Awards 2011 to międzynarodowy konkurs dizajnu. Biorą w nim udział projekty  brandingowe, logotypy i opakowania. Konkurs jest rozgrywany w sześciu kategoriach, także studenckich.

Zwycięzcom zostaną przyznane Medale, a wszystkie zgłoszone prace będą opublikowane na stronie konkusu.

Jury: Henry Steiner, Lindon Leader, Michael Johnson, Ronald Shakespear, Alexander Faldin

Zgłoszenia i regulamin na stronie www.hiiibrand.com

Konferencja przeznaczona dla wykładowców, praktyków, badaczy oraz studentów pracujących w dziedzinach związanych z dizajnem.
 
Wszystkie informacje i zgłoszenia przez stronę http://iepde.org/epde12

Organizatorzy 25. Biennale zapowiadają zmiany w tej edycji. Rezygnując z podziału na kategorie, wysuwają na plan pierwszy przegląd najlepszych dokonań w projektowaniu graficznym lat 2009–2011.

Kuratorzy: Radim Pesko, Adam Macháček, Tomáš Celizna.

To już pięćdziesiąt lat konkursu red dot award!

Rejestracja

Wieloetapowy konkurs obejmujący różne dziedziny grafiki.
W I etapie konkurs jest bezpłatny.

Nagrody:
Grand Prix – 15.000 zł
Nagroda Prezydenta Miasta Krakowa – 10.000 zł
5 nagród regulaminowych – 5.000 zł

Niezbędne informacje

Zagrzebskie triennale odbywa siew dwóch głównych kategoriach: międzynarodowego przeglądu grafiki i komunikacji wizualnej oraz prezentacji prac na temat „This used to be the future”.

Opłaty:
pojedyncza rejestracja – 50 euro
rejestracja do 3 elementów – 80 euro
rejestracje więcej niż trzech elementów – 110 euro

Rejestracja i informacje

Z okazji 150-lecia dyrekcja Muzeum Narodowego w Warszawie ogłasza konkurs na identyfikację wizualną i informacyjną. 

Konkurs w I etapie jest wyborem spośród nadesłanych portfolio. Do II etapu przechodzą trzej projektanci, którzy zostaną poproszeni o przygotowanie identyfikacji wizualnych.

Nagrody: zwycięski projekt – 13,5 tys. euro; dwa pozostałe projekty zakwalifikowane do II etapu – 2,5 tys. euro

Jury: Henryk Chyliński, Czesława Frejlich, Jarosław Kozakiewicz, Maria Kurpik, Mateusz Labuda, Agnieszka Morawińska, Jerzy Porębski, Piotr Rypson, Agnieszka Tarasiuk

Patronat: Prezydent Rzeczypospolitej Polskiej Bronisław Komorowski

Regulamin i szczegółowe informacje

Tematem obecnej, trzeciej edycji konkursu jest „grzejnik przyszłości”.

W I etapie biorą udział prezentacje projektów w PowerPoincie. Jury wybierze grupę projektów kwalifikujących się do II etapu (plansze do wydruku z rysunkami technicznymi i wizualizacjami).

Nagrody: I miejsce – 10 tys. zł i realizacja prototypu, II miejsce – 5 tys. zł i realizacja prototypu, III miejsce – 3 tys. zł i realizacja prototypu, wyróżnienie – 1 tys. zł i realizacja prototypu, nagroda specjalna  za projekt najbardziej nowatorski w kategorii do 26. roku życia – 3000 zł i realizacja prototypu

Regulamin i niezbędne informacje

Wystawa poświęcona jest dawnym meblom, pochodzącym z okresu od XVI do XIX wieku. Prezentowane meble przedstawiają inspiracje formami antycznymi, mitologicznymi. Oprócz nich wystawione zostaną wyroby rzemiosła artystycznego, malarstwo i rzeźby. W sumie ok. 50 zabytków.

Kuratorka: Małgorzata Korżel-Kraśna

Ekspozycja ze zbiorów własnych Działu Etnografii Pomorza Muzeum Narodowego w Szczecinie poprzez prezentację dawnego ludowego meblarstwa ma na celu ukazanie fragmentu tradycyjnej, historycznej kultury Pomorza Zachodniego. Ludowe meble Pomorza Zachodniego XVIII i XIX wieku charakteryzowały się przede wszystkim bogatą, florystyczną malaturą na ciemnoniebieskim lub ciemnozielonym tle. Na wystawie przedstawione są trzy wnętrza mieszkalne odtwarzające stan z połowy XIX wieku: izba z domu rybaka z pobrzeża Bałtyku, izba z domu rolnika z okolic Pyrzyc i izba z powiatu kamieńskiego (kultura rolniczo-rybacka). Wnętrza te zostały wyposażone także w ceramikę, tkaniny, obrazy, pościel, narzędzia i sprzęty codzienne. Wystawa uzupełniona jest o fotografie archiwalne, obrazy, plany domostw oraz szablony do malowania mebli. 

Kurator: Iwona Karwowska

Godziny otwarcia wystawy:
wt.-pt. 10.00–18.00
sob.-niedz. 10.00-–16.00

Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi zaprasza na retrospektywną wystawę prezentującą dorobek Zofii Rostad – polskiej artystki i zarazem jednej z najwybitniejszych projektantek francuskiego świata sztuki stosowanej w dziedzinie tkanin i tapet do wnętrz domu.
Można obejrzeć ponad 200 wzorów stworzonych przez artystkę na tkaniny, tapety, dywany, pościel i obrusy, ubiory, obrazy, a także porcelanę, zaprezentowanych na przestrzeni ponad 800 m².
Nowatorstwo, wszechstronność i różnorodność to główne atuty artystycznych prac Zofii Rostad. Znana ze swoich wielobarwnych wzorów na tkaniny dekoracyjne, dywany, tapety, pościel, ręczniki, obrusy, porcelanę, artykuły papiernicze i wzorów dla dzieci, jest artystką, której twórczość odgrywa dużą rolę w światowym wzornictwie wnętrz i wywiera znaczący wpływ na historię sztuki stosowanej.

Zofia Rostad – absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Pięknych w Łodzi (obecnie ASP im. W. Strzemińskiego). W tym samym roku przeniosła się na stałe do Paryża, gdzie kontynuowała naukę w słynnej Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Dekoracyjnych (ENSAD). Jest jednym z najbardziej uznanych artystów plastyków we Francji, uhonorowanym w swojej karierze dwoma Oscarami przyznawanymi za najlepsze wzornictwo (Textile Oscar). W swoim wyjątkowym dorobku ma kolekcje tkanin drukowanych, tapet, dywanów, pościeli dla dorosłych i dzieci, obrusów drukowanych i tkanych, papeterie, ilustracje do książek dla dzieci, porcelanę oraz wykładziny podłogowe. Zofia Rostad jest jedyną na świecie artystką, której wydano 20 albumów wzorów na tapety podpisanych jej nazwiskiem. Rocznie projektowała dwie kolekcje dywanów, obrusów i pościeli oraz z corocznym wyprzedzeniem opracowywała tendencje gam kolorystycznych tekstyliów domowych.

23. Międzynarodowe Biennale Plakatu prezentuje twórczość plakatową powstałą na świecie w latach 2010-2011. Celem MBP jest konfrontacja osiągnięć w tej dziedzinie twórczości, w 5 kategoriach konkursu:  Plakaty ideowe, Plakaty kulturalne, Plakaty reklamowe, Złoty Debiut im. Henryka Tomaszewskiego oraz Kategoria specjalna: „EURO 2012”. Każdy uczestnik może przedstawić trzy plakaty z lat 2010-2011 (w dwóch egzemplarzach każdy), wydane drukiem.
Laureaci Złotych Medali będą mogli zaprezentować swoją twórczość plakatową na wystawie „Laureaci 23. MBP” towarzyszącej kolejnej edycji Międzynarodowego Biennale Plakatu (02.06.2012-16.09.2012)

Jury: Takashi Akiyama (Japonia), Michał Batory (Francja/Polska), Anthon Beeke (Holandia), Marta Granados (Kolumbia), Igor Gurowicz (Rosja), Bojidar Ikonomov (Bułgaria), Piotr Kunce (Polska), Alain Weill (Francja)

Nagrody: Złoty Medal – 12 tys. zł,Srebrny Medal – 8 tys. zł, Brązowy Medal – 4 tys. zł, Złoty Debiut – 5 tys.zł, kategoria specjalna –  5 tys. zł, Icograda Excellence Award oraz Nagroda Honorowa im. Józefa Mroszczaka przyznawana przez Rektora ASP w Warszawie

Regulamin

Tematem konkursu jest N:JOY i towarzyszy on 19. Międzynarodowym Targom Bursztynu, Biżuterii i Kamieni Jubilerskich AMBERIF 2012.

Celem konkursu jest promocja bursztynu jako środka wyrazu artystycznego. Przedmiotem jest projekt biżuterii lub przedmiotu użytkowego, w którym bursztyn odgrywa istotną rolę, inspirowanego tematem konkursu („N:JOY”).
Akceptowane są wyłącznie prezentacje na planszach (2D) w postaci projektu wykonanego w dowolnej technice graficznej.

Nagrodzone projekty i projekty zakwalifikowane przez Jury zostaną zaprezentowane na wystawie podczas 19. Międzynarodowych Targów Bursztynu.

Jury: Beata Bochińska, Christophe Burger, Mariusz Śliwiński, Zbigniew Kraska, Wim Vandekerckhove

Nagrody: Nagroda Prezydenta Miasta Gdańska – 10 tys. zł, Nagroda Bursztynowa – 2 kg bursztynu, Nagroda Srebrna – 1 kg srebra

Regulamin

Opłata wpisowa: 50 zł

ASP w Katowicach po raz trzeci organizuje konkurs na najlepsze projekty książek dla dzieci. Oceniane są projekty książek i ilustracje.

Kurator: Anna Machwic-Adamkiewicz

Nagrody: I miejsce – 5 tys. zł, II miejsce – 3,5 tys. zł, III miejsce – 2 tys. zł 

Regulamin i wszystkie informacje

Muzeum Sztuk Użytkowych nieczynne będzie do 30 września 2012 z powodu budowy
Nowego Zamku Przemysła. Zespół kuratorów muzeum zaprasza jednak do Galerii Malarstwa i Rzeźby lub Muzeum Historii Miasta Poznania w Ratuszu na prelekcje i prezentacje swoich zbiorów.
Na cykl składają się piątkowe wieczorne spotkania oraz niedzielne warsztaty dla rodzin z dziećmi (dzieci w wieku do 10 lat).
Spotkania odbywają się w Galerii Malarstwa i Rzeźby (Al. Marcinkowskiego 9) oraz Muzeum Historii Miasta Poznania (Ratusz).

Pełny program wykładów i warsztatów

Informacja o biletach

91. edycja konkursu organizowanego przez nowojorskie stowarzyszenie Art Directors Club w kategoriach: Design, Motion, Photography, Illustration, Interactive,
Advertising i Integrated, adresowanego do profesjonalnych twórców oraz studentów szkół wyższych i podyplomowych na kierunkach związanych z reklamą, dizajnem, fotografią, ilustracją i nowymi mediami.

Przewodniczący jury: Arem Duplessis (w kategorii Design), Andre Springer (w kategorii Motion), Brian DiLorenzo (w kategorii Integrated), Kieran Antill (w kategorii Photography), Natalie Lam (w kategorii Interactive), John Boiler (w kategorii Advertising)

Nagrody: statuetki ADC Cubes, udział w uroczystym wręczeniu nagród w trakcie 91st ADC Annual Awards Gala Night  8 maja 2012 roku w Nowym Jorku, publikacja zwycięskich prac na stronie ADC oraz w „Art Directors Annual 91” i materiałach promocyjnych, a także udział prac w wystawie w Nowym Jorku latem 2012 roku oraz w objazdowej wystawie pokonkursowej.

Opłaty wpisowe: uczestnicy Professionals – 200$–500$ (w zależności od kategorii i ilości zgłaszanych prac), uczestnicy Students – 35 $ za każde zgłoszenie we wszystkich dostępnych kategoriach

Regulamin i zgłoszenia

Tradycyjnie z początkiem lutego prezentujemy projekty wyróżnione w przeglądzie prac dyplomowych Graduation Projects i zapraszamy na wystawę w Zamku Cieszyn. Prace będzie można zobaczyć też w pierwszym tegorocznym numerze 2+3D oraz w czeskim „Typo”, a także na stronie internetowej przeglądu (od momentu otwarcia wystawy). 

Kurator projektu: Wojciech Kubiena
Kurator wystawy: Anna Zabdyrska

Zgraf 11 jest międzynarodową wystawą projektowania graficznego i komunikacji wizualnej, od roku 1975 organizowaną co trzy lata w Zagrzebiu w Chorwacji.
Wybrane prace będą prezentowane na wystawie Zgraf 11.
Na wystawę składają się dwie części: przegląd i wystawa tematyczna (tematem tej edycji jest „Przyszłość”).

Jury: Lena Pislak Balant, Dejan Kršić, Ana Kunej, Igor Stanišljević, Borut Vild, Barbara de Wilde, Boris Ljubičić, Rick Poynor, Huda Smitshuijzen, Abi Fares, Niklaus Troxler, Frano Dulibić, Sandra Križić Roban, Ružica Šimunović

Tematem tegorocznej edycji konkursu, organizowanego od 1996 roku, jest herbata. Na konkurs zgłaszać można jedynie działające makiety opakowań na herbatę sypką, woreczki, opakowania okazjonalne lub inne obiekty związane z ceremonią parzenia i picia herbaty. Opakowania oceniane będą pod kątem innowacyjności, ergonomii, funkcjonalności (w tym łatwego użycia przez dzieci czy osoby starsze), ekologii, jakości prezentacji.

Nagrody (studenci i projektanci do trzydziestego roku życia): I miejsce 1200 euro, II miejsce 400 euro, III miejsce 300 euro
Nagrody (uczniowie szkół średnich): I miejsce 800 euro, II miejsce 200 euro, III miejsce 120 euro


Szczegółowe informacje i regulamin

Szósta edycja konkursu, do którego można zgłaszać prace z zakresu szeroko rozumianej komunikacji wizualnej – od typografii, plakatu i ilustracji po strony WWW i projekty multimedialne.
W ciągu minionych pięciu lat Polacy zdobyli w konkursie dwie złote nagrody (Hipopotam Studio oraz studio Noviki) oraz siedem srebrnych. Tegoroczne jury konkursu złożone jest z przedstawicieli 14 europejskich magazynów projektowych. 

Nagrody: trzy poziomy wyróżnienia w każdej kategorii (złoty, srebrny i brązowy); wyróżnione prace zostaną dodatkowo opublikowane w katalogu ED-awards i na stronie internetowej.

Jury: Peter Bankov, Agata Szydłowska (reprezentująca 2+3D), Arja Karhumaa, John L. Walters, Beatriz San Roman, Linda Kudrnovska, Ferah Perker, Silvia Sfligiotti, Bettina Schulz, Athanasios Kyratzoglou, Martin Lengauer, Freek Kroesbergen, Thierry Hausermann, Michel Chanaud.

http://www.2plus3d.pl/artykuly/supermart

Fundacja Fly with Art oraz Galeria BB zaprosiły do udziału w wystawie polskie firmy projektowe i indywidualnych dizajnerów, którzy opracowują i wykonują wszelkiego rodzaju oprawy oświetleniowe. Swoje prace prezentują zarówno projektanci z dużym stażem, m.in. Tomasz Rudkiewicz, Tomasz Rygalik, Radosław Achramowicz i Anna Siedlecka, jak i twórcy młodszego pokolenia, m.in. Joanna Figurniak, Małgorzata Ratajczak i Sebastian Szlabs, Monika Brauntsch i Sonia Słaboń.

Wystawa około 250 obiektów ceramicznych charakterystycznych dla polskiego wzornictwa okresu „odwilży”. Eksponaty pochodzą ze zbiorów własnych Muzeum i z kolekcji prywatnych. Obok znanych figurek z Instytutu Wzornictwa Przemysłowego pokazano kilkanaście serwisów do kawy oraz galanterię – wazony, świeczniki, popielniczki itp. – z wielu polskich wytwórni, m.in. z Ćmielowa, Chodzieży, Wałbrzycha, Bogucic, z zakładów porcelitu w Pruszkowie i Tułowicach. W dużym wyborze można zobaczyć popularne w tym okresie malowane patery.

Kurator: Barbara Banaś

Na terenach wystawowych trzeciej edycji targów we Florencji odbędą się pokazy, wystawy, spotkania i dyskusje. Organizatorzy zapraszają firmy, szkoły, instytucje i grupy projektowe z całego świata do wypełnienia formularza na stronie Florence Design Week i zgłoszenie swojego udziału w targach.

Na wystawie prezentowane są najlepsze i najsłynniejsze realizacje architektury norweskiej z lat 2005–2010, m.in. projekty architektonicznej oprawy Narodowych Szlaków Turystycznych, jak np. przystanek Akkarvikodden (szlak Lofoty) – proj. biuro Manthey Kula, czy też punkt widokowy Sohlbergplassen Carla Viggo Hølmebakka, Juvet Landscape Hotel – proj. Jensen&Skodvin, klasztor cysterski w Tautrze – proj. Jensen&Skodvin, Dom Nauczyciela w Oslo – proj. Element Arkitekter AS), ambasada Norwegii w Katmandu (proj. Kristin Jarmund) czy gmach Narodowego Teatru Opery i Baletu w Oslo (biuro projektowe Snøheta), który zdobył prestiżową europejską nagrodę dla współczesnej architektury w roku 2009 – Mies van der Rohe Award 2009.

Godziny otwarcia: wt.–niedz. 10.00–18.00

Bezpłatne pięciodniowe warsztaty, do których zostanie zaproszonych tylko 10 wybranych osób. Podczas warsztatów uczestnicy będą mieli okazję opracować własne interaktywne produkty edukacyjne, które później  będą zaprezentowane na konferencji przedstawicieli polskich centrów nauki Interakcja-Integracja. Warsztaty składają się z trzech części:
I etap 26.03–30.03.2012
Wprowadzenie teoretyczne oraz praca nad koncepcją i projektem. 5 dni zajęć w siedzibie Centrum z zakwaterowaniem w Warszawie.
II etap
Wykonanie prototypu produktu przez warsztat CNK – prowadzenie autorskiego nadzoru przez uczestnika warsztatów.
III etap, finał, grudzień 2012
Prezentacja produktów przez uczestników podczas ogólnopolskiej konferencji Interakcja-Integracja w CNK.

Uczestnicy: studenci czwartego i piątego roku projektowania i  architektury oraz absolwenci tych kierunków do dwóch lat po studiach.
 
Regulamin, formularz zgłoszeniowy i szczegółowe informacje

Przedmiotem konkursu jest zaproponowanie jednego lub kilku wzorów zapalniczek BIC (nie więcej niż 20).
 
Nagrody: nagroda internautów – 1 tys. euro oraz 300 zapalniczek z własnym wzorem do własnego użytku (o wartości handlowej wynoszącej 198,60 euro), nagroda jury –  2 tys. euro, wdrożenie zwycięskiego projektu do produkcji jako wzór nowej, limitowanej edycji zapalniczek oraz 300 zapalniczek z własnym wzorem do własnego użytku (o wartości handlowej wynoszącej 198,60 euro)

Warsztaty projektowania krojów pism przeznaczonych do publikacji dla dzieci.

http://www.2plus3d.pl/artykuly/ala-ma-pioro/

Konkurs Kreatura to najstarszy w Polsce konkurs reklamy kreatywnej. Jurorzy oceniają pomysł na reklamę, jej wykonanie i jakość.

Kategorie konkursowe: TV/film; Prasa; Outdoor/indoor/plakat; Radio; Digital; Event/ambient; Design; Kampania; Materiały promocyjne; Techniki; Reklama społeczna; Reklama własna

Jury: Ales Pavlin, Philippe Boutie, Yurko Gutsulyak

Udział w konkursie jest płatny

Niezbędne informacje i regulamin

Przedmiotem konkursu jest zaprojektowanie znaku graficznego (logo) dla miejskiej instytucji kultury - Centrum Nowoczesności "Młyn Wiedzy", które będzie popularyzować naukę i osiągnięcia techniczne, stosując nowoczesne i interaktywne metody przekazu.

Jury: Monika Wiśniewska, Krzysztof Białowicz, Marcin Rene Wawrzkiewicz, Witold Michorzewski, Karolina Bednarek

Nagrody: 5 tys. zł oraz dwa wyróżnienia – nagrody rzeczowe o wartości 400 zł każda
Kontakt: centrum@centrumnowoczesnosci.org.pl

Regulamin i formularz zgłoszeniowy

 

Kolejna odsłona dużej i ważnej wystawy prezentującej polski dizajn lat 1955–1968. Obiekty pochodzą Ośrodka Wzornictwa Nowoczesnego MNW oraz kolekcji Muzeum Plakatu w Wilanowie. Zaprezentowanych jest ok. 180 wyjątkowych przedmiotów, m.in. meble, tkaniny, ceramika, szkło i plakaty. Dopełnieniem bogatego zbioru dzieł pokazywanych na wystawie jest prezentacja dwóch fragmentów wnętrz. Ekspozycję uzupełniają i wzbogacają liczne materiały dokumentacyjne – fotosy i fragmenty z ówczesnych filmów i okładki czasopism, powiększenia fotografii archiwalnych, przedstawiających przedmioty, wystawy, wnętrza mieszkalne i użyteczności publicznej.

Komisarze wystawy: Anna Maga, Anna Frąckiewicz, Anna Demska

Po przerwie gościem cyklu spotkań i wystaw Re:format będzie Jan Batlik.

Wystawa oddaje hołd niezwykłej i twórczej współpracy, jaka rozwinęła się między projektantem mody Rudim Gernreichem, modelką Peggy Moffit i fotografem Williamem Claxtonem, późniejszym mężem Moffit. „Moda wyjdzie z mody”, zwykł mawiać Gernreich, jednak jego prace oddziałują i nadal są modne po pięćdziesięciu latach od powstania. Słynna w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych trójka przyjaciół współpracowała także z Vidalem Sassoonem, znanym (kultowym) fryzjerem z Los Angeles. Wspólnie stworzyli tzw. „total look” – niepowtarzalny styl kreacji Rudiego Gernreicha.

Konkurs na projekt aranżacji najlepszej łazienki w Polsce, skierowany do architektów, projektantów wnętrz i designerów. Nagrodzone zostaną najlepsze projekty, które obok innowacyjnych propozycji uwzględnią również nowe koncepcje układu pomieszczenia i wyposażenia. Dziesięć najlepszych prac opublikowanych zostanie w broszurze informacyjnej, która ukaże się w miesięczniku „Architektura & Biznes”.

Jury: Sergei Tchoban, Jerzy Grochulski, Romuald Loegler, Mathias Schott

Zgłoszenia

Wystawa projektów studenckich z Politechniki Koszalińskiej. Tematem projektów był rower dziecięcy XXI wieku.

Na wystawie swoje dzieła prezentować będą: pomysłodawca i autor projektu Sandro Truchan, a także  Aleksandra Baczyńska, Magdalena Ciszewska-Rząsa, Izabela Chamczyk, Zuzanna Dembiec, Szymon Hornowski, Jarosław Hulbój ,Sławomir Kardaś, Marcin Kin, Elżbieta Krzemińska - Owczarz, Leszek Nagrabecki, Marcin Rząsa, Jerzy Sarkowicz, Anna Schumacher, Przemysław Wańczyk, Jan Wierzejski.

Kurator:  Nina Sylka

Zwiedzanie po wcześniejszym umówieniu telefonicznym (tel. 604 936 150)

Podczas Targów będzie można zobaczyć około 70 firm i organizacji, które będą prezentować swoje działania na rzecz pracowników, konsumentów, społeczeństwa czy środowiska naturalnego (ang. Corporate Social Responsibility, CSR). Jest to już czwarta edycja Targów.

Wystawa grafiki warsztatowej. Prezentowane są prace Haliny Chrostowskiej, Stanisława Fijałkowskiego, Jacka Gaja, Zbigniewa Lutomskiego, Ryszarda Otręby, Jerzego Panka, Andrzeja Pietscha oraz Mieczysław Wejmana.

http://www.2plus3d.pl/artykuly/siedmiu-wspanialych-i-ona

iF, znak jakości, trafia od 1953 roku do najlepszych projektów w trzech dyscyplinach: produkt, komunikacja i opakowanie.

Opłaty rejestracyjne:
iF product design award 2013  – 450 euro
iF communication design award 2013 – 250 euro
iF packaging design award 2013 – 250 euro

Polska Sekcja IBBY ogłosiła nominacje do nagrody Książka Roku 2012 w dwóch kategoriach: literackiej i graficznej.

Nagroda Polskiej Sekcji IBBY Książka Roku została ustanowiona w 1988 roku i jest wręczana dorocznie polskim pisarzom, ilustratorom i grafikom za książki dla dzieci, opublikowane od listopada roku poprzedzającego edycję Konkursu do końca października roku, w którym Nagroda jest przyznawana. Celem Konkursu Książka Roku jest promocja wartościowej i  artystycznej polskiej książki dla dzieci i młodzieży.

Nominacje graficzne

1. Jacek Ambrożewski za ilustracje i Emilia Pyza za projekt graficzny książki XY z tekstem Joanny Rudniańskiej (wydawnictwo Muchomor, Warszawa 2012)
2. Jan Bajtlik za ilustracje i projekt graficzny oraz Urszula Woźniak za projekt graficzny książki Wiesława Lasockiego Wojtek spod Monte Cassino (wydawnictwo Muchomor, Warszawa 2012)
3. Mikołaj Chylak za ilustracje do tomu Czesława Miłosza Świat. Poema naiwne (wydawnictwo Muchomor, Warszawa 2012)
4. Ola Cieślak za książkę autorską Złe sny (wydawnictwo Bona, Kraków 2011) (recenzja)
5. Piotr Fąfrowicz za ilustracje do książki Bezpowrotna góra. Baśnie japońskie (wydawnictwo Media Rodzina, Poznań 2012)
6. Małgorzata Frąckiewicz/Poważne Studio za opracowanie zdjęć i projekt graficzny książki Po drugiej stronie okna. Opowieść o Januszu Korczaku z tekstem Anny Czerwińskiej-Rydel (wydawnictwo Muchomor, Warszawa 2012)
7. Marta Ignerska za ilustracje i projekt graficzny książki Wszystko gra z tekstem Anny Czerwińskiej-Rydel (wydawnictwo Wytwórnia, Warszawa 2011)
8. Grażka Lange za opracowanie graficzne książki Cyrk z tekstem Macieja Byliniaka, zawierającej plakaty z Muzeum Plakatu w Wilanowie (wydawnictwo Dwie Siostry, Warszawa 2012)
9. Aleksandra i Daniel Mizielińscy za książkę autorską Mapy. Obrazkowa podróż po lądach, morzach i kulturach świata (wydawnictwo Dwie Siostry, Warszawa 2012)
10. Patryk Mogilnicki za ilustracje do książki Brud z tekstem Olgi Woźniak (wydawnictwo Hokus-Pokus, Warszawa 2012)
11. Marianna Oklejak za ilustracje do książki Jestem miasto. Warszawa z tekstem Aleksandry Szkody (wydawnictwo Czuły Barbarzyńca Press, Warszawa 2012)
12. Paweł Pawlak za książkę autorską Czarostatki i parodzieje (wydawnictwo Tatarak, Warszawa 2012)
13. Agnieszka Skopińska za ilustracje do książki Sylvii Plath Garnitur na każdą okazję (wydawnictwo Dwie Siostry, Warszawa 2012)

Ogłoszenie wyników konkursu Książka Roku 2012 oraz wręczenie nagród nastąpi 6 grudnia o godzinie 17 w Sali Konferencyjnej Biblioteki Głównej m.st. Warszawy ul. Koszykowa 26/28.

Po raz czwarty Mazda Motor Poland organizuje konkurs dla projektantów i osób, które pasjonują się wzornictwem. Tematem tegorocznej edycji jest Torba KODO.

Uczestnicy konkursu mają za zadanie zaprojektować dowolną torbę. Nie są oni ograniczeni ich rodzajem - wśród projektów mogą znaleźć się zarówno ozdobne damskie torebki, jak i funkcjonalne pokrowce, torby podróżne czy walizki. Zgłoszone prace będą oceniane pod kątem oryginalności, innowacyjności, estetyki oraz nawiązania do motywu KODO. Jednym z kryterium konkursu jest także realność wdrożenia projektu. Dodatkowe wyróżnienie organizatorzy przewidzieli dla osób, które podejmą się zaprojektowania torby dla płci przeciwnej. Dzięki tej rywalizacji chcemy zobaczyć jak kobiety i mężczyźni postrzegają swoje wzajemne potrzeby. Czy mężczyźni znajdą sposób na uporządkowanie przepastnych damskich torebek? W jakiej torbie kobiety zamkną mężczyznę? „Liczę, że inspirujące odpowiedzi na te pytania przyniosą projekty nadesłane w tegorocznej edycji konkursu" – mówi Janusz Kaniewski, przewodniczący jury.

Nagrody:

• Nagroda Grand Prix: nagroda pieniężna w wysokości 15 tysięcy złotych i opłacony podatek od nagrody, prezentacja, projektu na wystawie Festiwalu Wawa Design oraz Mazda6 na tygodniowy wyjazd wakacyjny.

• Wyróżnienie za projekt dla płci przeciwnej: walizka podróżna i zegarek sportowy Mazda.

• Wyróżnienie za projekt z fantazją: walizka podróżna i zegarek sportowy Mazda.

• Nagroda dla najwyżej ocenionego projektu przez internautów: walizka podróżna i zegarek sportowy Mazda.

Regulamin, jury i szczegóły znajdują się na stronie Organizatora.